Triển lãm ngoài trời 2021: 堆肥 cộng đồng
Từ năm 2014, chúng tôi đã tìm kiếm những ý tưởng về cách làm cho không gian công cộng của Boston trở nên dễ chịu và đẹp đẽ hơn thông qua cuộc thi thiết kế công trình công cộng thường niên Public Space Invitational . Năm 2021, chúng tôi tập trung vào việc mở rộng hệ thống phân loại rác thải hữu cơ cộng đồng ở Boston.
Trong nhiều năm, Thành phố Boston đã triển khai Dự án Oscar . Chương trình này cho phép người dân mang rác thải thực phẩm đến làm phân compost tại năm địa điểm. Chúng tôi đã hợp tác với Sở Công trình Công cộng của Boston để mở rộng đáng kể chương trình bằng cách bổ sung thêm hàng chục địa điểm phân loại rác thải cộng đồng mới trên khắp Boston.
Năm 2021, chúng tôi đã tìm kiếm sáu nhóm nghệ sĩ và nhà thiết kế để tùy chỉnh thùng ủ phân tiêu chuẩn của chúng tôi và giúp chúng tôi giải quyết một số thách thức mà chúng tôi đã gặp phải với việc ủ phân cộng đồng. Chúng tôi đã thử nghiệm sáu thùng độc đáo nhằm giải quyết các vấn đề sau:
Nhận diện hình ảnh:
Làm thế nào để chúng ta làm cho thùng ủ phân của mình khác biệt so với các thùng tái chế hoặc thùng rác khác? Có những yếu tố trực quan nào (như sơn) có thể làm cho chúng trở nên độc đáo không?
Khả năng tiếp cận:
Làm thế nào để chúng ta có thể làm cho các thùng rác dễ sử dụng hơn, đặc biệt là đối với những người khuyết tật?
Ô nhiễm:
Thường xuyên, thùng ủ phân compost của chúng tôi bị lấp đầy bởi rác thải hoặc thức ăn thừa không thể ủ thành phân. Làm thế nào để đảm bảo cư dân ủ đúng loại vật liệu ?
- Last updated:
-
Thùng ủ phân compost theo yêu cầu
Thiết kế thùng rác của Yenny Hernández tại trung tâm thương mại Bunker Hill.
Charlestown
Thiết kế thùng đựng do Sierra Rothberg thực hiện tại Thư viện Egleston Branch.
Sân ga Egleston
Thiết kế thùng chứa bởi Jemuel Stephenson tại Hero Hope Garden.
Dorchester
Thiết kế thùng đựng rác bởi Yenny Hernández tại Trung tâm Cộng đồng Tobin của BCYF
Đồi Truyền Giáo
Bin được thiết kế bởi Grace Julian-Murthy tại số 450 đường W. Broadway.
Nam Boston
Bin được thiết kế bởi Maya Erdelyi tại Chi nhánh Thư viện South End.
Đầu phía Nam
"Phân bón, không phải rác"
Ngoài việc tạo ra những thiết kế mới cho thùng ủ phân của chúng tôi, chúng tôi còn hợp tác với các nghệ sĩ địa phương, Dr. Wonder (tức Cliff Notez) và Will Dailey, để tạo ra một bài hát hướng dẫn mọi người những thứ có thể và không thể ủ phân với Project Oscar.
Tìm hiểu thêm về các nghệ sĩ
Các nghệ sĩYenny Hernández , còn được biết đến với tên Yennycreate, là một nhà thiết kế đồ họa và họa sĩ vẽ tranh tường người Latinx từng đoạt giải thưởng, hiện đang sống và làm việc tại Boston. Ngoài công việc thiết kế, Yenny chuyên vẽ tranh tường, thư pháp và minh họa. Tác phẩm của cô kết hợp những thông điệp tích cực và sự bao gồm với bảng màu rực rỡ, lấy cảm hứng từ tuổi thơ ở vùng Caribbean của cô. Thông qua những thông điệp mạnh mẽ và chữ viết trau chuốt, Yenny luôn cố gắng để lại ấn tượng bằng cách làm đẹp không gian và kết nối với cộng đồng.
Bạn có thể xem thêm các tác phẩm của Yenny trên Instagram @yennycreate .
Grace có bằng Cử nhân và Thạc sĩ Thiết kế Đồ họa. Tác phẩm của cô chịu ảnh hưởng của nghệ thuật Pop Art. Là một họa sĩ minh họa và hội họa, cô lấy cảm hứng từ truyện tranh và sử dụng đường nét đen trong tất cả các tác phẩm của mình. Nghệ thuật này là một hành trình của hạnh phúc, sử dụng ngôn ngữ hình ảnh hài hước, hoài niệm, màu sắc, hình dạng và những vật dụng hàng ngày để minh họa rằng bạn có thể tìm thấy niềm vui trong những điều giản dị của cuộc sống. Cô tin rằng nghệ thuật tồn tại xung quanh chúng ta và điều cần thiết để được trân trọng là một cái nhìn sâu hơn.
Bạn có thể xem thêm các tác phẩm của Grace trên trang web của cô ấy .
Sierra Rothberg là CEO của Lusterity Design + Events, một doanh nghiệp đặt tại Dorchester, cung cấp cho khách hàng những thiết kế nổi bật và những trải nghiệm đáng nhớ, hướng dẫn về chỉ đạo sáng tạo, dịch vụ sự kiện và giải pháp thiết kế. Lòng cốt của những nỗ lực của Lusterity là cam kết hỗ trợ phụ nữ, cộng đồng LGBTQ+, các doanh nghiệp thuộc sở hữu của người da màu (BIPOC), củng cố các tổ chức cộng đồng, phát triển mạng lưới những người sáng tạo đổi mới và tham gia vào các hoạt động bền vững. Là người có tính hợp tác bẩm sinh, một số khách hàng của Lusterity bao gồm các doanh nghiệp nhỏ như Recreo Coffee & Roasterie, HAPI Africa Gourmet và TLee Development, các tổ chức phi lợi nhuận như Quỹ Martin Richard và Trường Epiphany, và các đối tác cộng đồng như công viên Martin's ở Seaport, một số tổ chức đường phố chính của Boston và VietAID.
Bạn có thể tìm hiểu thêm về công việc của Sierra và Lusterity trên trang web của Lusterity .
Maya Erdelyi là một nhà hoạt hình và nghệ sĩ từng đoạt giải thưởng. Cô tạo ra những bộ phim hoạt hình, tranh ghép và tác phẩm nghệ thuật được làm thủ công tinh xảo, lấy cảm hứng từ những thế giới hư ảo, âm nhạc, ký ức và giấc mơ. Các yếu tố trong tác phẩm của cô bao gồm: in ấn, hội họa, rối, kỹ thuật dựng hình từng khung hình (stop-motion), màu sắc đậm nét, họa tiết và kết cấu giấy tự tìm thấy. Maya là người Mỹ thế hệ đầu tiên có nguồn gốc Colombia/Hungary. Sinh ra và lớn lên song ngữ ở Thành phố New York, hiện cô đang sống và làm việc tại Boston, nơi cô giảng dạy hoạt hình tại SMFA & RISD.
Bạn có thể tìm hiểu thêm về các tác phẩm của Maya trên trang web của cô ấy .
Jemuel Stephenson là một nhà thiết kế, người sáng tạo và chế tạo sản phẩm có trụ sở tại Boston, đồng thời là người sáng lập Fabwright Origins, một công ty khởi nghiệp về thiết kế và chế tạo chuyên về chế tạo kỹ thuật số và giúp những người sáng tạo làm được nhiều hơn thông qua quy trình làm việc được hỗ trợ kỹ thuật số. Stephenson cũng là người sáng tạo và nhà thiết kế chính của AVNCI, một thương hiệu các sản phẩm lối sống cao cấp có thể tùy chỉnh.
Claudia Paraschiv là một kiến trúc sư, nghệ sĩ nghệ thuật công cộng và nhà giáo dục. Sinh ra ở Romania và lớn lên ở Los Angeles, Claudia hiện sống cùng gia đình tại Salem, MA, nơi cô thành lập công ty thiết kế Studioful vào năm 2016. Studioful đảm nhiệm nhiều dự án đa dạng hướng đến cuộc sống ý nghĩa hơn, đặt câu hỏi: Làm thế nào chúng ta có thể chuyển đổi thế giới của mình vì lợi ích chung?
Scott Lanes là chủ sở hữu của Witch City Customs ở Salem, MA - một xưởng chế tạo theo yêu cầu và chế tác kim loại kiến trúc. Scott luôn tìm cách đưa các thiết kế lên một tầm cao mới và hợp tác để tạo ra những tác phẩm độc đáo, thú vị và hữu ích.
Dr. Wonder là cái tên nghệ danh của Cliff Notez . Cliff là một nghệ sĩ đa phương tiện, nhạc sĩ, nhà làm phim từng đoạt giải thưởng, giáo sư sáng tác nhạc tại Đại học Berklee, và là người gốc Boston. Ông tốt nghiệp trường Wheaton College với bằng kép về âm nhạc (chuyên ngành thanh nhạc) và tâm lý học năm 2013. Sau đó, ông tốt nghiệp Đại học Northeastern năm 2016 với bằng thạc sĩ truyền thông kỹ thuật số. Trong khi theo học sau đại học năm 2015, ông đồng thời đảm nhiệm vị trí cộng tác viên chương trình truyền thông mới dành cho thanh thiếu niên tại Viện Nghệ thuật Đương đại, Boston. Là một nhà giáo dục và quản lý các chương trình và sự kiện truyền thông kỹ thuật số, ông đã thành lập công ty truyền thông kỹ thuật số của riêng mình, HipStory.
Lấy cảm hứng từ hip-hop, nghệ thuật của anh ấy đề cập đến cả chính trị và đời sống cá nhân, khám phá những hệ quả sâu sắc của một xã hội nơi mà người da đen dễ bị bỏ qua, bị lãng quên hoặc bị coi thường. Album phòng thu thứ hai của anh ấy, " Why the Wild Things Are" , được phát hành vào ngày 11 tháng 9 năm 2019. Các bộ phim của anh ấy đã được chọn chính thức cho hơn 20 liên hoan phim trên toàn cầu, và giành chiến thắng tại 5 liên hoan trong số đó. Năm 2017, anh ấy đã giành giải nhất tại Lễ hội March on Washington và được vinh danh cùng với Ta-Nehisi Coates. Năm 2018, anh ấy đã giành giải Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất tại Giải thưởng Âm nhạc Boston, đồng thời nhận được hơn 11 đề cử giữa năm 2019 và 2020, bao gồm cả Nghệ sĩ của năm và Nghệ sĩ biểu diễn trực tiếp của năm. Năm 2019, anh ấy trở thành nhạc sĩ đầu tiên được vinh danh là Nhạc sĩ của năm cho giải thưởng Best of Boston của tạp chí Boston Magazine .
Deluxe Bandito là cái tên nghệ danh của Will Dailey . Will Dailey là một nghệ sĩ thu âm và biểu diễn độc lập được đánh giá cao. Âm nhạc của anh được mô tả là có chất vintage phong phú nhưng vẫn mang đậm phong cách rock AM, pop và những giai điệu bắt tai, khiến nhà báo nhạc rock nổi tiếng Dan Aquilante gọi anh là "người thực sự tài năng". Album mới nhất của Dailey, " National Throat" , đã nhận được những đánh giá xuất sắc, hơn tám triệu lượt phát trên Spotify, nằm trong top 20 bảng xếp hạng Billboard Heat Seeker, và giành giải Album của năm tại Lễ trao giải Âm nhạc Boston, Lễ trao giải Âm nhạc New England và tạp chí Improper Bostonian.
Dailey, người đã ba lần đoạt giải Boston Music Award cho Ca sĩ/Nhạc sĩ xuất sắc nhất và hai lần đoạt giải Ca sĩ nam xuất sắc nhất, cũng đã giành được giải Nghệ sĩ của năm vào năm 2014. Gần đây nhất, vào năm 2016, anh đã cùng chia sẻ sân khấu với Eddie Vedder ở Chicago, tham gia cùng anh trong năm bài hát cho chương trình từ thiện Hot Stove Cool Music Benefit và là nghệ sĩ mở màn cho chuyến lưu diễn mùa hè của G Love. Vào tháng 6 năm 2013, anh đã tham gia một dự án của Stephen King/John Mellencamp do T Bone Burnett sản xuất có tên "Ghost Brothers Of Darkland County" và trong cùng năm đó, anh cũng phát hành một bài hát gốc do chính mình sáng tác, lấy cảm hứng từ "Tristessa" của Jack Kerouac. Vào tháng 9 năm 2013, anh đã biểu diễn tại chương trình Farm Aid Concert lần thứ tư cùng với Neil Young, Willie Nelson, Dave Matthews và John Mellencamp.
Âm nhạc của Dailey đã được trình chiếu trong hơn 50 chương trình truyền hình và phim điện ảnh, và hiện tại anh đang quay trở lại phòng thu để ghi âm những nội dung độc quyền dành cho người hâm mộ và chuẩn bị cho album tiếp theo sau " National Throat" vào năm 2017.
Đối tác bên ngoài
Các đối tácNhững người tham gia
- Last updated:
-
