Проект BCYF Vine Street Interior Percent for Art
Проект общественного искусства станет дополнением к реставрации общественного центра в Роксбери .
В настоящее время этот проект находится на стадии изготовления.
-
Есть еще вопросы? Свяжитесь с нами:
Подробности проекта
Контекст проекта
Благодаря инвестициям в размере 5,3 миллиона долларов, общественный центр BCYF Vine Street Community Center получил необходимый ремонт и модернизацию, включая:
- реконструкция и перепланировка всех внутренних помещений
- добавление фитнес-центра
- расширение подросткового центра и улучшение доступа к нему, а также
- установка кондиционеров в спортзале и многое другое.
Этот проект «Процент на искусство» является вторым из двух проектов, связанных с центром на Вайн-стрит. Бюджет составляет 9999 долларов США на разработку дизайна для постоянных двумерных произведений искусства. Первый конкурс был на создание наружного оформления. Узнайте больше о проекте по наружному оформлению .
Цели дизайна и культурный контекст
Есть три качества, присущие Vine Street BCYF и окружающему району, которые художник может захотеть учесть:
- Сообщество : Цель общественных центров Бостона — улучшить качество жизни всех жителей Бостона. Vine Street BCYF предлагает множество программ и возможностей для общения. Это место, где сообщества района могут собираться, играть и учиться. Искусство должно отражать это разнообразие участников и программ.
- Многопоколенческое использование : Центр Vine Street BCYF обслуживает весь район Дадли-Сквер в Роксбери. Большинство людей знакомы с их обширными программами для подростков и детей. Но в центре также есть специально отведенное пространство для занятий для пожилых людей. Залы для занятий физкультурой и другие общие помещения привлекают пользователей всех возрастов и способностей.
- Здоровье и благополучие : Многие программы BCYF ориентированы на активный образ жизни для всех возрастов. Танцы, баскетбол, активные игры и групповые тренировки — все это сильные программы в этом месте. BCYF разрабатывает свои программы в соответствии со своей концепцией ACES (искусство, вовлечение сообщества и гражданская активность, образование и спорт, отдых и фитнес). Художественное оформление должно отражать или развивать эту существующую культуру здоровья и физической активности.
Сайт проекта
Город рассматривал несколько потенциальных мест для размещения произведения искусства и в конечном итоге остановился на верхних стенах центрального коридора.
Об авторе: Destiny Palmer
Дестини Палмер в настоящее время работает в Академии Тейер. До этого она была доцентом в Массачусетском колледже искусств и дизайна. Палмер — художник по образованию, но в своих работах она исследует пересечение живописи, истории и цвета. Это позволяет ей стирать границы между живописью, скульптурой и инсталляцией. Палмер участвовала в выставках в:
- Галерея Antenna
- Музей цветных девушек
- Автомат Колектив
- Или Центр искусств
- Галерея Вандермут, и
- Ландмарк-колледж.
Палмер проводила мастер-классы в Музее Изабеллы Стюарт Гарднер и Музее изящных искусств. Совсем недавно Палмер была приглашена выступить с докладом о своих отношениях с Хансом Хофманом в Музее Пибоди-Эссекс.
Палмер исследует и изучает, что значит быть художником, педагогом и защитником искусства. Она сотрудничала с различными сообществами над созданием проектов общественного искусства. Это работы, начиная от традиционных фресок и заканчивая фресками, созданными в сотрудничестве с сообществом и цифровыми фресками. Палмер работала с MIT, Lifewtr, Saxby's и Mural Arts Philadelphia. Некоторые из её фресок можно найти в общественном центре Галливан в Мэттапане, на площади Кеннелл в Кембридже, Массачусетс, и на верфи в Филадельфии. Создание искусства в общественных пространствах стало для Дестини Палмер главным направлением. Дестини Палмер получила степень магистра изящных искусств (живопись) в Школе искусств Тайлера при Университете Темпл и степень бакалавра изящных искусств (живопись) в Массачусетском колледже искусств и дизайна. Дестини была соучредителем Traditions Remixed. Цель этого коллектива художников — создание поддерживающего сообщества для молодых художников, особенно художников цветного населения, поощряя сотрудничество и налаживание контактов.
-
Есть еще вопросы? Свяжитесь с нами:
